Musica di Prick perfetta per Halloween: punk industriale teatrale per la stagione spaventosa.
Pubblicato il da Ignazio Aragona - Tecnologia
Durante il processo di registrazione di The Downward Spiral, Trent Reznor ha prestato alcune delle sue abilità di produzione al vecchio amico Kevin McMahon, della band new wave Lucky Pierre (di cui Reznor è stato brevemente membro). Sebbene Reznor sia accreditato solo come produttore di quattro brani del disco di debutto omonimo di Prick, le sue impronte sono ovunque. Ma McMahon non riesce a trattenere il suo lato teatrale interiore, il che conferisce alle canzoni quella sorta di flamboyance glam trovata nei dischi dei T. Rex. Prick abbraccia l’intrinseca teatralità del goth in modo che i Nine Inch Nails non fecero mai.
L’apertura di “Communiqué” e il sound di “Riverhead”
L’opener “Communiqué” è un’esplosione sfocata di semplici riff punk con tocchi elettronici in cima. Le vocals di McMahon talvolta deviano dai versi semi-parlati che sembrano presi in prestito da un musical a gridi pieni alla Al Jourgensen. La produzione grezza e il focus sull’interpretazione live sembrano un prototipo di ciò che Reznor reinventerebbe in seguito con With Teeth.
Ma è il secondo brano, “Riverhead”, dove le influenze di Reznor emergono pienamente (anche se non è ufficialmente accreditato come produttore). Le melodie vocali zigzagano come Bowie dell’epoca Outside e Earthling attorno a chitarre che brontolano con tutto il char digitale di Broken EP. Poi, intorno al terzo minuto, arriva la svolta. Si costruisce lentamente con strati di batterie elettroniche, accordi meccanici e melodie chitarristiche sintetiche e lente. L’intera parte finale potrebbe facilmente essere un lato B di The Downward Spiral o persino di The Fragile.
Il brano “Animal” e il caos di “I Apologize”
“Animal” è forse il brano più conosciuto dell’album, il cui video ha ricevuto almeno un po’ di airplay su MTV. Combina campionamenti melodici in reverse reminiscenti di “Closer” e segue un tema lirico simile. Ma dove “Closer” opta per un’elegante sleaze disco, “Animal” è tutto desiderio crudo gridato.
“I Apologize” è il brano più sconnesso dell’album e per questo motivo uno dei miei preferiti. Si apre con una percussioni simili a frustate goffe e McMahon che canta leggermente stonato e impassibile, prima di decollare brevemente in un verso jangly new wave che si trasforma rapidamente in una pausa hard-rock nel ritornello. Ma anche questo è di breve durata. Il secondo verso è tutto chitarre acustiche alla Space Oddity di Bowie, poi c’è un assolo che suona come una macchina da sala giochi sull’orlo di un crollo. Questo poi sfocia in un canto funebre Ministry-esco di chitarre sovrapposte e urla. La canzone poi ritorna al ritornello, ma continua ad aggiungere elementi fino a riempirsi completamente e collassare su se stessa.
Il disco omonimo di Prick ha molti elementi in comune con altri atti industrial degli anni ’90. Ma McMahon si sta chiaramente divertendo molto più di molti dei suoi contemporanei, e questo aiuta ad elevarlo sopra i myriad imitatori dei Nine Inch Nails là fuori.
Fonti:
– https://www.spin.com/2020/05/prick-nine-inch-nails-history/
– https://www.loudersound.com/features/who-are-prick-and-what-was-their-connection-to-nine-inch-nails
Non perderti tutte le notizie di tecnologia su Blog.it